星际旅行：深空九号第五季3.0

　　近几年，《机械战警》、《流浪地球》、《消失》、《降临》、《银翼杀手2049》等多部科幻电影上映。但是，要想找到像《2001宇宙漫游》那样大胆且有影响力的电影，就必须要追溯到弗里茨•兰1927年的电影《大都会》。 　　 　　《2001宇宙漫游》是科幻电影的代表作，在探索复杂主题、先见之明、视觉语言方面具有创造性。不仅仅是视觉上的冲击性，科幻电影也分为两种类型，近年来最高的科幻电影也没有达到“2001宇宙漫游”的水平。 　　 　　斯坦利•克布里克发现亚瑟•克拉克，想和“2001宇宙漫步”合作的时候，说想拍有关“人类和宇宙的关系”的电影。这是一个人能想到的最崇高的概念，在电影中也充分体现出来。几百万年前，人类猿群与黑色巨石搏斗着。这个黑色巨石给类人猿提供了与人类相似的智能--推理和道具，导致了最终的宇宙旅行。这提出了最基本的哲学问题。我们是从哪里来的。 　　 　　电影中讨论的第二个哲学问题是什么将人类变成了人类。通过春的自我意识，我想知道这部电影的人格界限在哪里。春的机能被怀疑的话，他表现出自以为是的感觉。他企图反对乘务员的时候，他表现出了个人代理的感觉。当迪布想要把他关起来的时候，他会感到痛苦和恐怖。奇点或者人工智能的自我意识是科幻电影的常客，包括“机器公主”、“人工智能”、甚至是“终结者”系列。“2001宇宙漫游”预言没有人工智能的容身之地，给这部电影增添了许多先见之明。 　　 　　《2001宇宙漫游》也是一部视觉冲击性的电影，简单地获得了奥斯卡最佳视觉效果奖。在完全没有慢慢耐心的动作和声音的状态下真实捕捉空间。在电影的高潮，迪布经历了虫眼，画面上万花筒般的灯光创造了虫眼的视觉语言，“星际旅行：深空9号”、“超时空接触”、“星际穿越”等电影也重复了这样的视觉语言。“2001宇宙漫游”现在看来可能有点过时了，但是刚上映的时候确实是没见过的事件，对之后的很多事情都产生了影响。 　　 　　自1968年《2001宇宙漫游》上映以来，科幻电影相继登场。一般来说，科幻小说被分为现实主义和幻想主义两类。首先，我不认为现实主义比幻想主义更受欢迎。最终，幻想主义电影《星际迷航》的目标是要大幅度改变物理法则，让大家对“2001宇宙漫游”这样的崇高哲学主题产生共鸣，但是像“星际探索”这样的现实主义是很痛苦的，无法将壮大的前提和一贯的故事结合在一起。 　　 　　多数情况下，现实主义是利用“2001宇宙漫游”的视觉和听觉语言，即宇宙没有声音，宇宙飞船随意移动。许多导演都在复制“2001宇宙行走”的哲学主题--接触在广阔的宇宙中寻找意义。就像“2001宇宙漫游”的结局一样，认真对待人类和外星访问者的相互作用，玩弄了时间的本质。但是，幻想主义的成长最快，这几年主导了电影市场。《星球大战》系列、漫威电影宇宙、《阿凡达》票房收入前10名，这些电影的视觉语言和故事主线都是模仿其他类型的电影。 　　 　　从很多方面来说，就像最初的“星际迷航”系列一样，是宇宙西部电影。幻想主义中也不乏深刻的哲学主题。《阿凡达》和《雷神3》关于殖民地伦理，《黑洞的表面》是人类位于冰冷宇宙中的存在主义电影。这种电影供过于求，其整体影响是双重的。首先，幻想主义普及教育了大众的理论科学知识，令人难以置信。多元宇宙和相对论等量子物理学理论，人工智能和深空旅行等技术的进步，在人们的想象中几乎没有。第二，幻想主义允许观众和创作者参加“如果”场景，不能以其他形式进行。 　　 　　虽然关于人格本质的问题不限于科幻电影，但是把这些问题放在超俗的环境中的话，可能会变得更加戏剧性。随着社会快速进入技术主导的时代，科幻电影既是警告，也是目标。科学技术是使人类像“机器人总动员”的角色一样无力，还是像“星际迷航”的乌托邦那样无力。 　　 　　《2001宇宙漫游》依然是史上最高的科幻电影。这是一次迷人、深刻反省的旅行，所到之处都充满了惊喜。从哈尔读唇语到迪布和弗兰克计划的巧妙转变，再到人机之间的斗智斗勇、虫洞梦幻的视觉语言，一切都像催眠般的宴会“2001宇宙漫游”。如果那个今天上映的话，依然会吸引锐利的观众吧。但是，在1968年的情况下，这真的很不寻常。 　　 　　科幻电影总是希望科学突破，为故事提供素材，最近的科幻电影围绕20世纪初科学界争论的问题展开。例如，人工智能和量子相对论。“2001宇宙漫游”是前卫而古典的，引领潮流，超越时空。斯坦利·克布里克的革命科幻电影《2001宇宙遨游》，不仅凭借其深刻的哲学影响、惊人的视觉语言和先见之明，启发了此后许多科幻电影，而且是至今为止这样一部电影中最棒的一部。